La música está en otra parte, pero cuán útil es saber dónde buscarla. Diego Fischerman, crítico de música (entre otras cosas) publicó su último libro, El sonido de los sueños, bajo el sello Debate; la obra, una lista de ensayos sobre diversos géneros y artistas, puede considerarse un mapa hacia el lugar para encontrarla.
Por: Morena Fournier
“No soy escuchador por géneros”, declara el autor en una entrevista para la radio Si (Rosario). Sin embargo, no es difícil descubrir una tendencia hacia ciertos estilos. Haciendo particular hincapié en el jazz y la música clásica (qué raro Fischerman), los textos introducen al/la lector/a en un viaje musical a veces complejo de seguir. Por momentos pecando de puntilloso especialista, en más de una ocasión quedarán afuera todxs aquellxs lectorxs que no estén involucrados directamente al lenguaje musical o a los mundillos particulares, aunque no son barreras que cueste saltar. Cada ensayo es un recorrido, por momentos biográfico, por momentos autobiográfico, a veces simplemente histórico; pero a nada le falta pasión: puede leerse constante el amor a lo escuchado, latente debajo de las palabras.
Entre los nombres que protagonizan los textos los hay más populares que otros, del mundo del jazz y también del cine; algo de nacional y mucho de extranjero; hay voces masculinas, femeninas, instrumentales. Pero lo que más pueden encontrarse son joyitas: la sensación que da escuchar un disco o una canción, las particularidades del jazz escandinavo, lo anecdótico de las bandas de sonido, lo mágico en las obras incompletas, por nombrar sólo algunas perlas.
Es, además, un libro linkeado. Resulta inoportuno no tener a mano algún medio para buscar, comprobar con los propios oídos de qué está hablando, a qué se refiere. Entonces hay que leerlo despacio, prestando atención a cada nota, a cada albúm, a cada tema. Leerlo con música, y al fin y al cabo traerla físicamente a escena.
Ahora bien, en esta verborragia musical, el autor puede por momentos confundirse con un docente. No está mal, pero casi cae en la trampa que él mismo quiere evitar: “trato de estar atento a los peligros del datismo”, le dijo en entrevista a Telam; aún alerta no pudo evitar convertir las palabras en una lluvia de información complicada de hilvanar, con nombres, referencias y lugares que se dan por sentado como conocidos; y si bien no es víctima de lo que él afirma como lo peligroso de los datos (“muchas veces, cuando sacás esos datos, te quedás sin nada”), sí puede transformar un bello texto en un pastiche de nombres.
Así y todo, Diego Fischerman te va llevando por un camino zigzagueante de sonidos, con toques reflexivos más en la línea de lo filosófico, algo especial para lxs melómanxs y curiosxs. Desde Soy Bibliotecario lxs invitamos a que se sumergan en las páginas de El sonido de los sueños.
Diego Fischerman es autor de Efecto Beethoven. Complejidad y valor en la música de tradición popular (2004, reeditado en versión ampliada en 2013), Escrito sobre música (2005, reeditado en versión ampliada en 2012), Después de la música. El siglo XX y más allá (2011); y, en colaboración con Abel Gilbert, de Piazzolla. La biografía y Piazzola. El mal entendido. Un estudio cultural (ambos en 2009). Publicó el volumen de cuentos El principio del terror (Mondadori, 2010), y actualmente prepara su novela La gran fuga. Se desempeña como crítico musical y periodista en Pagina/12, y en diversas publicaciones argentinas y extranjeras. Fue editor de la revista Clásica y coordinó las ediciones discográficas completas de Astor Piazzolla, Mercedes Sosa, Horacio Salgán y Edmundo Rivero para los sellos Universal, Sony y Lantower. Conduce los programas La discoteca de Alejandría (Radio Nacional Clásica), Tren de noche, un ciclo de jazz con desvíos y ocasionales descarrilamientos (Radio de la Universidad de Buenos Aires), e Historias en modo mayor (La 2x4).*
Por: Morena Fournier
“No soy escuchador por géneros”, declara el autor en una entrevista para la radio Si (Rosario). Sin embargo, no es difícil descubrir una tendencia hacia ciertos estilos. Haciendo particular hincapié en el jazz y la música clásica (qué raro Fischerman), los textos introducen al/la lector/a en un viaje musical a veces complejo de seguir. Por momentos pecando de puntilloso especialista, en más de una ocasión quedarán afuera todxs aquellxs lectorxs que no estén involucrados directamente al lenguaje musical o a los mundillos particulares, aunque no son barreras que cueste saltar. Cada ensayo es un recorrido, por momentos biográfico, por momentos autobiográfico, a veces simplemente histórico; pero a nada le falta pasión: puede leerse constante el amor a lo escuchado, latente debajo de las palabras.
Entre los nombres que protagonizan los textos los hay más populares que otros, del mundo del jazz y también del cine; algo de nacional y mucho de extranjero; hay voces masculinas, femeninas, instrumentales. Pero lo que más pueden encontrarse son joyitas: la sensación que da escuchar un disco o una canción, las particularidades del jazz escandinavo, lo anecdótico de las bandas de sonido, lo mágico en las obras incompletas, por nombrar sólo algunas perlas.
Es, además, un libro linkeado. Resulta inoportuno no tener a mano algún medio para buscar, comprobar con los propios oídos de qué está hablando, a qué se refiere. Entonces hay que leerlo despacio, prestando atención a cada nota, a cada albúm, a cada tema. Leerlo con música, y al fin y al cabo traerla físicamente a escena.
Ahora bien, en esta verborragia musical, el autor puede por momentos confundirse con un docente. No está mal, pero casi cae en la trampa que él mismo quiere evitar: “trato de estar atento a los peligros del datismo”, le dijo en entrevista a Telam; aún alerta no pudo evitar convertir las palabras en una lluvia de información complicada de hilvanar, con nombres, referencias y lugares que se dan por sentado como conocidos; y si bien no es víctima de lo que él afirma como lo peligroso de los datos (“muchas veces, cuando sacás esos datos, te quedás sin nada”), sí puede transformar un bello texto en un pastiche de nombres.
Así y todo, Diego Fischerman te va llevando por un camino zigzagueante de sonidos, con toques reflexivos más en la línea de lo filosófico, algo especial para lxs melómanxs y curiosxs. Desde Soy Bibliotecario lxs invitamos a que se sumergan en las páginas de El sonido de los sueños.
Sobre el autor
Diego Fischerman es autor de Efecto Beethoven. Complejidad y valor en la música de tradición popular (2004, reeditado en versión ampliada en 2013), Escrito sobre música (2005, reeditado en versión ampliada en 2012), Después de la música. El siglo XX y más allá (2011); y, en colaboración con Abel Gilbert, de Piazzolla. La biografía y Piazzola. El mal entendido. Un estudio cultural (ambos en 2009). Publicó el volumen de cuentos El principio del terror (Mondadori, 2010), y actualmente prepara su novela La gran fuga. Se desempeña como crítico musical y periodista en Pagina/12, y en diversas publicaciones argentinas y extranjeras. Fue editor de la revista Clásica y coordinó las ediciones discográficas completas de Astor Piazzolla, Mercedes Sosa, Horacio Salgán y Edmundo Rivero para los sellos Universal, Sony y Lantower. Conduce los programas La discoteca de Alejandría (Radio Nacional Clásica), Tren de noche, un ciclo de jazz con desvíos y ocasionales descarrilamientos (Radio de la Universidad de Buenos Aires), e Historias en modo mayor (La 2x4).*
*Biografía tomada de solapa en El sonido de los sueños. Buenos Aires: Debate, 2017.
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